Cada año religiosamente se celebra el Festival Internacional Cervantino en la ciudad de Guanajuato, a través de sus principales foros, salas de exhibición, plazas y teatros, a finales de octubre y con una duración de aproximadamente 20 días. Este año por supuesto no es la excepción, y deslumbrará con aún mayor encanto siendo éste el bicentenario de la independencia y centenario de la revolución en nuestro país. Este festival, como su nombre indica, es de talla internacional, siendo invitados países como E.U., Canadá, Reino Unido, Argentina, Colombia, Francia, Croacia, entre otros.
Como antecedente, les platicaré que el FIC comenzó como obras teatrales interpretadas por los estudiantes de la Universidad de Guanajuato en las plazuelas de la ciudad (los populares "entremeses" de Cervantes). En 1972 el gobierno tomó más en serio las actividades del festival y le brindó impulso con el fin de promover el turismo nacional. A partir de entonces se han llevado a cabo 38 festivales.
Dentro de un par de semanas, tendré la oportunidad de acudir a algunos de los eventos que ahí daran lugar... y estoy muy emocionada. Este año se presentará un grupo representante de mi estado, Querétaro, realizando maromas y acrobacias complejas en su espectáculo "Vertige", en la Plaza San Fernando, el 30 de octubre.
Otros espectáculos que darán mucho de qué hablar son la interpretación lituana de "Fausto", por Eimuntas Nekrosius en el teatro principal; "Le Grand Cirque Minuscule" por Anne Brulotte y Anne Lalancette, en representación de Quebec, Canadá; así como la singular presentación del francés Pierre Bastien interpretando música experimental haciendo uso de instrumentos poco convencionales como poleas, platillos, metrónomos, etc. ("Sounds Can Dance" en el auditorio de Minas el 1 de noviembre).
En lo personal, el evento que más me llama la atención es el concierto del famoso pianista croata Ivo Pogorelich, en el Teatro Juárez, también el 1 de noviembre. Entre su repertorio encontramos cortes clásicos de Mozart, Bach, Liszt, Scriabin, Tchaikovsky, Chopin, Brahms y Sibelius. Este evento deleitará a todos los fans de la música clásica y solos de piano.
Terminada mi próxima incursión cultural en Guanajuato los próximos 30 y 31 de octubre, mas el 1 y 2 de noviembre, les contaré cómo estuvieron los festejos y, por qué no, compartir algunas fotografías. :D
Como siempre, les deseo lo mejor de los mejor. Tengan todos una fantástica semana. ;)
Contrario a lo que se cree, el vegetarianismo no es tema exclusivo de nuestros días... Ya hac miles de años el matemático/filósofo griego Pitágoras dijo "¿Puede darse mayor delito que introducir entrañas en las propias entrañas, alimentar con avidez el cuerpo con otros cuerpos y conservando la vida dando muerte a un ser que, como nosotros, vive?
El escritor/historiados Plutarco, por su parte, expresó "Ya que afirmáis que estáis diseñados por la naturaleza para alimentaros con carnes, matad vosotros mismos todo aquello que queráis comer. Pero hacedlo con vuestras propias manos, sin ayuda de cuchillos, palas ni hachas de ningún tipo.
El vegetarianismo comenzósu desarrollo masivo en Occidente durante el siglo XVIII, cuando en Europa se creó una resistencia a fenómenos como la urbanización e industrialización y, sobretodo, contra los excesos en la alimentación de los poderosos.
El médico londinense William Lambe difundió la idea de que alimentarse con frutas, cereales y legumbres se vinculaba con virtudes y buena salud, mientras que consumir carne se consderaba un acto propio de la barbarie y conducía a la superstición y el crimen.
Las llamadas personas 'vegetarianas' tienen numerosas ventajas que aquellas que consumen carne; como por ejemplo:
-Tienen menor propensión a la obesidad.
-Raramente contraen dislipidemia (aumento de los diferentes tipos de grasa en la sangre).
-Poseen mínimos riesgos de padecer cáncer de colon.
Sus fundamentos para excluir la carne puede resumirse en los sig. fundamentos:
-La complexión física y dentadura del hombre no corresponden a la de un animal carívoro.
-Los jugos digestivos del ser humano carecen de la acidez necesaria para digerir carne, y es sólo por hábito que el estómago se adapta a esta función.
-La descomposición de toda sustancia animal genera toxinas más peligrosas que las procedentes de vegetales.
-Las proteínas vegetales (más específicamente de las legumbres) son suficientes para sustituir las de origen animal.
Los vegetarianos suelen restringir su consumo de carne también or motivos ideológicos, ya que postulan amor y respeto hacia todo ser vivo, pero también por motivos socio-económicos; reportes como el de las Naciones Unidas "La Larga Sombra del Ganado" afirma que la mayoría de los vegetales y cereales cultivados, son ingeridos por animales que serán sacrificados para el consumo humano, siendo que todo ese alimento serviría para erradicar el hambre y desnutrición en el orbe.
De la misma manera...la agricultura con fines ganaderos genera erosión y gases de efecto invernadero en mayor proporción que todos los sistemas de transporte JUNTOS.
En la actualidad se habla de una dieta ovoláctea-vegetariana, que trata de una alternativa saludable y satisfactoria desde el punto de vista nutricional, ya que la combinación de vegetales con huevos y leche provee reemplazos ideales en cuanto a fuentes de hierro y vitamina B12 se refiere.
Así mismo se practica el"semivegetarianismo", que consiste en un consumo muy limitado de carnes y otros productos animales. Existen campañas que proponen renunciar a la carne uno o dos días a la semana, con fines de beneficiar la salud y el ambiente de forma sencilla y práctica.
La SOYA es un elemento básico en el mundo vegetariano. Previene diversas enfermedades como osteoporosis, cáncer (de próstata, uterino o de mama). Ayuda a la mujer en síndrome premenstrual y menopáusica por sus estrógenos vegetales. Disminuye el colesterol por ser rico en Omega 3 y ácido lioleico. Es hidratante y ayuda a tener una piel suave y menos propensa a arrugas.
¿Qué están esperando? La dieta vegetariana es ideal para nuestra salud, nuestro ambiente y nuestro espíritu. :) Espero que esta información les anime a conocer más sobre esta maravillosa opción. Como siempre, les mando besos, abrazos y mucho, mucho cariño desde México.
¡Celebrando 200 años por cierto! Otro gran abrazo a los paisanos... buena la fiesta, ¿ehh? 8)
Sigan visitando y recuerden que su comida alguna vez tuvo rostro...
Después de unas extensas y merecidas vacaciones, regreso a mis labores blogeras... En realidad no creo que mucha gente me ande visitando xD pero siempre es bueno tener un lugar especial para externar lo que uno quiere decir.
Hoy les traigo algo que compuse el día de ayer... en uno de mis tantos viajes y desvaríos. ¿De dónde salí compositora yo? No tengo la respuesta con exactitud.
Se supone que es una canción, y de hecho tiene melodía (aunque dudo que me oigan tarareánola desde aquí). Quizás uno de estos días grabe el demo y se los muestre, y me digan qué tal.
Pero les dejo la letra de todos modos... SI ME ESTOY PLAGIANDO ALGÚN TEMA CONOCIDO FAVOR DE AVISAR xD
Esto se llama "Don't Change My World":
Don't Change My World
Don't Change My World
Don't Change My World
You may sing of love and other things
But if yo don't practice what you preach,
It'll be worth nothing, won't make me feel nothing
Please don't come to me and spit up lies.
One day they will see how wrong you were
After all this time of serving to your cause,
They all so blindly, they all so madly,
And you shall regret for all your crimes.
Don't Change My World
With grief and lonesome tears,
Don't Change My World
With unbearable fears,
Don't Change My World
The ashes of your empire is all you got.
[aquí iría un bonito solo de guitarra.... creo]
You may handle other people's minds
Tell them how to breath or how to cry,
But I won't believe it, I won't give in to you,
Crawl back 'cause your kingdom will die.
Don't Change My World
Give us back our World
Don't Change My World
Give us our souls.
Don't Change My World
The ashes of your dynasty is all you got.
Don't Change My World
It's for both the weak and strong
Don't Change My World
It's for us both the young and old
Don't Change My World
You couldn't find a better home.
And after all,
A second chance...
Is what you got.
Autora: Gab Zan
[hasta con mi nombre artístico y todo xD la verdad no se me ocurrió otra cosa, no se burlen]
Un saludo a toda la comunidad de blogs y a mis amigos ^^ ¡Que tengan un lindo inicio de semana!
Paul McCartney y su hija, la reconocida diseñadora Stella McCartney
Paul McCartney y su único hijo varón, James McCartney
Espero que les haya gustado la selección de este miércoles :) (agh ya ni ganas me dan de usar la palabra "selección" ¬¬ )
Bien, pues esta semana fue prácticamente igual a la anterior... pero les traigo una pequeña recomendación por si no tienen nada mejor que hacer...
En Youtube pueden ver la repetición de la transmisión del concierto de Paul McCartney en Hyde Park, Londres... que estará a disposición durante un mes, como parte de una campaña en pro de la lucha contra el SIDA. El video dura una hora y media aproximadamente, e incluye por supuesto los más grandes éxitos del Sir.
Y... tengo el gusto de contar que mi hermano consiguió un boleto para ver a Roger Waters en la sección B para este 18 de diciembre. :D Será un evento fabuloso... y no olvidará relatarnos todos los detalles cuando pase la fecha.
Ayer en la tarde me encontré escuchando casualmente el disco de Paul McCartney, RAM [1971]... y unos pensamientos llegaron a mi cabeza mientras esto ocurría. Es bien sabido que John Lennon percibió varias referencias negativas hacia él y Yoko en las letras de las canciones, así como en el artwork.
(La contraportada contiene una fotografía de dos escarabajos copulando... una manera un tanto oscura de mandarle un mensaje a cierto 'Beatle', ¿quizás?)
No fue de sorprenderse que John le replicara de manera ácida con el tema "How Do You Sleep?" (irónicamente en el mismo álbum que contiene su clásico himno de la 'paz', Imagine). Entre tantas cosas que reprocha este tema, escuchamos las líneas "Una cara bonita puede durar un año o dos", "Lo único que hiciste fue 'Yesterday'" , y "Esos locos estaban en lo cierto cuando dijeron que moriste", haciendo alusión al popular mito de "Paul is Dead".... pero ése es otro tema.
Volvamos a hablar de RAM. Paul McCartney declaró algunos años más tarde que la única referencia directa hacia John y Yoko en el album, se encontraba en el tema "Too Many People" (más específicamente en la frase "Demasiada gente predicando prácticas")... Pero eso no es algo que estoy dispuesta a tragarme.
A lo que voy es... John se aferró a la idea de que TODO el álbum estaba plagado de mensajes dirigidos hacia él, y debía tener sus buenos motivos para creerlo. Incluso si lo que dice Paul es cierto, y en efecto sólo una canción hablaba de su ex compañero.... resulta extremadamente interesante que Lennon interpretara las cosas de otro modo.
El mejor ejemplo en el que puedo pensar es "Dear Boy". Según McCartney la canción era dirigida al ex esposo de su mujer, Linda, quien la abandonó con la pequeña niña Heather. Visto de esa forma, tiene mucho sentido. ("Nunca supiste lo mucho que te perdiste, querido chico." e "incluso si te enamoras otra vez, tu amor no será ni la mitad de bueno que éste.")
PERO.... John expresó, tan seguro como un candado, que ésa canción en particular era sobre él.
He aquí la cuestión:
¿De qué trastornada manera en este universo tiene sentido que esas palabras fueran dirigidas a John Lennon?
Aquí les dejo la letra completa de "Dear Boy", para que saquen conclusiones:
I guess you never knew, Dear boy, what you had found, I guess you never knew, Dear boy, that she was just the cutest thing around.
I guess you never knew what you had found, Dear boy.
I stepped in, my heart was down and out, But her love came through and brought me 'round, got me up and about.
I guess you never saw, Dear boy, that love was there, And maybe when you look too hard, Dear boy, you never do become aware.
I guess you never did become aware, Dear Boy. When I stepped in, my heart was down and out, But her love came through and brought me 'round, got me up and about.
I hope you never know, dear boy, how much you missed, And even when you fall in love, Dear boy, it won't be half as good as this I hope you never know how much you missed, dear boy.
I stepped in, my heart was down and out, But her love came through and brought me 'round, got me up and about. Dear boy, how much you missed, Dear boy
Como yo lo veo, sólo hay dos posibles explicaciones.
1. John tenía un amorío con Linda antes de que ella y Paul se convirtieran en pareja. John la subestimó y la dejó ir; probablemente para arrepentirse después y buscarla de nueva cuenta. Para ese momento ya era muy tarde... Pues Linda encontró el sustento que ella quería en una persona como McCartney. (Entonces Paul se burla a manera de "No la trataste bien; ahora ella está conmigo." y "Aunque te vuelvas a enamorar [¡Yoko Ono!], mi chica es mejor")
Podría ser factible, puesto que en la biografía oficial de Linda McCartney, escrita por Danny Fields, ella cuenta cómo en un principio el Beatle que le 'intrigaba' era Lennon, pero finalmente se interesó más en Paul.
Además de que otra famosa línea en el tema "Too Many People", del mismo álbum, dice "Ahora ella está esperando por mí." Mmmm, vaya.
ó....
2. Paul se sintió abandonado por John cuando éste prefirió huir con la japonesa en lugar de sacar adelante a los Beatles. Ahora Paul deseaba hacerle remorder la conciencia con un "Nunca supiste lo mucho que te has perdido",en plan de "Pensaste que ya no me necesitabas, chico, pero pronto te darás cuenta de lo equivocado que estás."
La opción dos también cuenta con algo de lógica... hasta cierto punto. Y eso lo digo porque aún habrían cabos sueltos que no concordarían. Como el"Nunca te diste cuenta de que el amor estaba ahí"... ¿Y eso? :S
Fuera cual fuera la razón por la cual Lennon "malinterpretó" el sentido de la canción... resultó evidente que el ex Beatle se molestó muchísimo. Y ese rencor sería el motor principal de "How Do You Sleep?".
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No tengo tiempo para analizar más a fondo otros temas del impresionante disco RAM... pero sí puedo recomendarles tres canciones de culto para tener y escuchar: DEAR BOY (Paul McCartney, 1971) , TOO MANY PEOPLE (Paul McCartney, 1971) y HOW DO YOU SLEEP?(John Lennon, 1971).
Hola a todos. Una semana muy agitada.... Tomen una nota mental: Jamás coman garnachas de al lado la facultad de Derecho de la UNAM. No es buena idea, se los digo por experiencia propia y reciente. O_O
Bueno... además de que me intoxiqué y tuve los peores dolores estomacales del año (habrá que esperar a la cena de Navidad....) Me llevé la decepción de no poder conseguir boletos para Roger Waters en el Palacio de los Deportes. Los perros de ticketmaster ya sólo tenían para zona A y B... y no pienso gastar 3500 por the Wall en vivo, así que: lástima.
Por el momento, sólo puedo recordarles que mi amorcito cumplió 68 años el pasado 18 de junio, y que NO, no da vistas de echar la toalla aún. Felicidades!
Ah... y claro, casi se me pasa. México va contra Argentina este próximo domingo. Rezemos porque Maradonna no nos restriegue la gloria en nuestras caras... mucho.
Ahora, las fotos de la semana :)
Paul McCartney y el saquito que ahora usa en sus conciertos del Up and Coming...
Paul McCartney
Ay ojón Ó.O
Ringo Starr
George Harrison
Stella McCartney ojalá tuviera el dinero para comprarme tu ropa XD
Espero que hayan tenido un grandioso miércoles. Yo no tengo mucho que contar, realmente. Estoy de visita en la Cd. de México, he visto hoy la película de "UP" (con mi caja de pañuelos a la mano)... Y hago algunos preparativos para festejar este 18 de junio a lo grande [por si algunos no saben qué se celebra ese día... adivinen :P ]
Tuve esta idea de cada miércoles poner cinco fotografías, dibujos o gráficos. Así que ya lo saben. Estén pendientes. :D
Por mientras, sólo queda esperar a que México le gane a Francia por acción divina, y la seguramente triunfante premiere de Toy Story 3!!!
(Es curioso como los chicos de preparatoria y universidad estamos más emocionados por eso que los propios niños, ¿no?)
En fin... disfruten cada día no como si fuera el último, sino como si fuera el primero. Déjense maravillar por todo, no importando cuán rutinario sea. Besos. :)
Según la Real Academia de la Lengua Española (vigésima segunda edición), soledad se define como "carencia voluntaria o involuntaria de companía", o más apropiadamente "Pesar y melancolía que se sienten por la ausencia, muerte o pérdida de alguien o de algo."
Sabemos que la soledad es una temática muy recurrente en el mundo de las artes. Pensemos en Ana Frank, por ejemplo. He de suponer que la mayoría hemos escuchado de ella, ¿verdad?... Perfecto. En el primer capítulo, la niña nombra a su querido diario "Kitty", como si se tratara de un ente intangible pero vivo. Ana recurre a la imaginación para combatir una cruda.... adivinaron, soledad. Es este mismo sentimiento el que la llevaría a relatar uno por uno los sucesos que le acontecían durante arduos meses en el "Anexo". "Kitty", más que como un mejor amigo, sirvió en su momento como un consuelo, o mejor dicho 'terapia', para tratar un dolor más allá de lo que podemos imaginar. Ana escribe de todo, TODO, literalmente. Desde sus lejanas amistadas hasta su pseudo lesbianismo [si han leído el diario, saben a qué me refiero].
No obstante, algo bueno tendría que venir. La pequeña Ana Frank no se imaginaría que esas disparatadas se convertirían en un hito para la historia y la literatura, ¿o sí?
A lo que quiero llegar es que la soledad puede irradiar inspiración. Y la inspiración puede irradiar maravillas.
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Para este punto estarán conscientes de que soy una mccartnista sin verguenza y descarada... y sospecharán también que en cualquier momento esto se tornará en no más que otro tópico "enMcCartando" hasta las orejas. Les tengo noticias, no se equivocan :P
Ya cortemos con Ana Frank (la verdad es que nunca me cayó bien)... Y vayamos al grano. He notado en más de una ocasión que la música es una poderosa droga para aquellos que lidian con la soledad. Hasta me estoy acordando del tema que Franco de Vita cantó con Alejandro Fernández [Te veo venirrr, soledaaaad...].
Paul McCartney, al contrario de su actitud siempre optimista y esperanzada, y de su estereotipo "El Viejo Buen Macca”, siempre listo con una sonrisa y los pulgares alzados" (como inteligentemente apuntó la revista Q en su edición de junio de este año)... ha dejado tras de sí algunas de las más melancólicas y oscuras canciones en el ámbito del pop.
¡Sólo con pensar en la más versionada canción de todos los tiempos! "Yesterday", en sus primerísimos versos, nos expresa "Ayer, todos mis problemas parecían muy lejanos. Hoy parece que están aquí para quedarse...", arrancándonos un pedazo de alma desde los segundos iniciales.
Ahora, el himno universal a la soledad: Eleanor Rigby. Ni siquiera habría que escuchar el estribillo "Ahh, miren a toda la gente solitaria", para entender que el tema busca romperte el aliento. Para los curiosos: busquen el "Anthology 2 [Disc 1]" de la serie de Antologías de los Beatles, para ubicar la versión instrumental de Eleanor Rigby... y sólo así se traducirá lo que acabo de decir.
A la par de "Yesterday" y "Eleanor Rigby", puedo mencionar cientos de ejemplos más. "Dear Friend", "Riding to Vanity Fair" [UNA FAVORITA PERSONAL], "Lonely Road" (el título lo dice todo), y "Mr. Bellamy".
Mr. Bellamy es un monstruo. Yo no puedo oírla dos veces seguidas sin que me baje los anticuerpos del sistema. No sé que tiene esta canción en especial pero es intensamente... ¿reflexiva? No encuentro la palabra...
Pero vean coincidencias con que una se topa. No soy fan de Muse, pero sé que su principal compositor se llama Matthew Bellamy. Si pones un poco de atención en sus letras, encuentras la constante "depresión crónica" de por medio. No me sorprendería entonces que "Mr. Bellamy", la canción del demente que osa subirse a la cima de un edificio, tenga alguna relación con el cantante Mathew Bellamy. Una suposición nada más.
Otra vez me desvié del punto. Las canciones poseen el poder de revelar hasta los sentimientos más profundos de sus progenitores. En este caso, descubrimos que Paul McCartney ha recurrido a la música como terapia (la analogía de Anna y su "Kitty"), y alzado estandartes para todos aquellos que alguna vez han experimentado la fría 'soledad'.
Paul McCartney ha estado muy involucrado en diversos proyectos fílmicos a lo largo de los años. Desde su época con los Beatles, co protagonizando clásicas películas como "A Hard Day's Night", "Help", "Magical Mystery Tour", o el polémico documental "Let It Be" [el cual ganó un premio de la academia por "Mejor Música Original"]. Todas estas cintas se regodean de magistrales canciones que más allá de conformar un soundtrack, se convierten en sellos para nuestras propias vidas.
Aún después de la separación de la banda de Liverpool... Paul daría una que otra cosa de qué hablar.
Por su propia cuenta, una vez conformada su agrupación de los 70's [Wings], compuso e interpretó probablemente el mejor tema en toda la saga de películas "Bond". Con "Live and Let Die", Paul recordó a los críticos que no todo en él era miel y hojuelas... y les estalló los oídos al son de un verdadero homenaje al rock.
Hablando de miel y hojuelas... ¿cómo olvidar el simpátiquísimo tema infantil que McCartney compuso, una década más tarde, para la cinta "Rupert the Bear"? Paul cantó la balada principal al lado de... ranas (no, no es broma), e incluso la portada del sencillo viene firmada como "Paul McCartney & the Frog Chorus"
Irónicamente, para una canción que fue criticada como un 'chiste' y le restó bastante credibilidad artística al músico, "We All Stand Together" permaneció en las listas de popularidad del Reino Unido varias semanas en 1984 y... ¡regresó! durante épocas navideñas al año siguiente. Fue incluida en el compilatorio "All the Best!" y es considerada (por lo menos por fans acérrimos como yo) como un clásico dentro de todo su catálogo solista.
Alrededor de esa misma época, un nuevo proyecto se avecinaría para 'Macca'. Al lado su esposa (la lovely linda),del fiel baterista y compañero Ringo Starr, la bella actriz Barbara Back, y todo un elenco de personalidades cuyos nombres no me dan la gana mencionar; Paul realiza el "prometedor" proyecto "Give My Regards to Broad Street"... un film cuya trama es 'un día en la vida' de Paul, por así decirlo. Como en cualquier película, se desarrolla un conflicto y los personajes deben luchar para superarlo (El resto de la historia les toca averiguarla a ustedes).
Aunque "Give My Regards" no recibió buenas críticas en cuanto al film en sí, el soundtrack fue ampliamente aclamado y su tema principal "No More Lonely Nights" se convirtió en un hitazo a nivel mundial.
(No More Lonely Nights contó con la participación del guitarristaDavid Gilmour)
En el 2001, McCartney sorprendería nuevamente con el bellísimo tema del film "Vanilla Sky"... Y tal sería su éxito que le valdría su segunda nominación al Oscar como solista (¡es cierto! olvidé mencionar que "Live and Let Die" en su momento fue nominada para recibir el mismo galardón).
Más recientemente, Paul vuelve a ser noticia en el mundo del cine, escribiendo el tema final para la nostálgica película "Todos Están Bien", estelarizada por Robert De Niro. Se sabe que McCartney vió la película piloto semanas antes de su lanzamiento, se sintió profundamente identificado con la trama, y esa misma noche después de haberla visto, compuso "(I Want to) Come Home".
Y no pasó inadvertida. El año pasado fue nominada en los Globos de Oro como "Mejor Canción Original, y por una cuantiosa ventaja, ganaba en todas las encuestas públicas vía Internet del momento. La gente de los premios, sin embargo, no opinó igual, y el Globo se lo llevaría en su lugar el tema de la cinta "Crazy Heart" ("The Weary Kind").
Hace un año hice un video como pequeño tributo a Come Home... me siento algo orgullosa en lo personal pues en el curso de unas cuantas semanas recibió más de 100,000 visitas, así como numerosos comentarios (en su mayoría aprobatorios :D ).
Si gustan, pueden pasar a echar una miradita.
Finalmente, de verdad recomiendo cada uno de los temas a los cuales hice mención. Si desean mayor información no duden en contactarme. Sigan visitando y no olviden vivir cada momento siempre con un bello soundtrack de fondo.
Sí, ya todos sabemos cómo se la gastaron los de "Avatar" (los monitos azules, ¿se acuerdan?) apropiándose del nombre de la popular caricatura, y ganándole a la gente de "The Last Airdender" (nombre que adquirió finalmente el film).
La película, dirigida por M. Night Shyamalan, está basada en la primera temporada de "Avatar: La Leyenda de Aang". El protagonista será Noah Ringer (estemmm.... si, claro, gusto en conocerlo)
El 23 de abril de este año fue lanzado el trailer oficial. Y la peli de verdad que tiene buena pinta. Lo ÚNICO que no les perdonaré jamás es lo que le hicieron al Príncipe Zuko, WTF!!!!!??? En serio, ¿¡tenían que destrozar al personaje más sexy de la serie!?
Arghhhh.... malditos..... ya ni modo.
Yo me declaro fan oficial de la caricatura... y he de decir que ví todas las temporadas completas. Pienso que la serie animada estuvo muy bien lograda y el final nos dejó con un muy buen sabor de boca a los admiradores.
Estén preparados para otro de los films más esperados de esta temporada.
Sin más que decir, wiederhören!! (eso estuvo mejor :P)
